Arquitetura global e design empresa Perkins e vai comemora hoje a inauguração do Museu Nacional de história e cultura americana Africano (nmaahc). O Museu, desenhado pela colaboração conhecida como Freelon Adjaye Bond/SmithGroup JJR – para o qual Perkins e Will ‘ s Phil Freelon serviu como arquiteto líder – homenageia as significativas contribuições sociais, econômicas e culturais que os afro-americanos fizeram para Este país ao longo dos últimos séculos.
“Como um americano africano, e como o arquiteto principal neste projeto, para saber que esta visão se tornou uma realidade no National Mall, bem no coração da capital de nossa nação e dentro de etapas do monumento de Washington, é realizar uma realização magnífica “, diz Freelon, diretor de gestão e design para a prática de Perkins e Will ‘ s North Carolina. “É difícil encontrar as palavras certas para expressar o meu orgulho-não apenas em nossas contribuições para o design deste museu, mas também em tudo o que o Museu representa, e em tudo o que o Museu se esforça para fazer.”
Freelon tem participado ativamente na criação do Museu desde 2006. Naquela época, ele começou a colaborar com o falecido Max Bond, outro proeminente arquiteto americano africano e um diretor da firma Davis Brody Bond, no planejamento inicial do edifício. Essa colaboração resultou em um documento de programação e planejamento mestre de 1.200 páginas que estabeleceu as bases para o design do museu que vemos hoje. Em 2008, o grupo Freelon e Davis Brody Bond convidou Adjaye Associates e SmithGroup/JJR para se juntar a sua equipe para o concurso internacional de design do Museu. The then newly-formed Freelon Adjaye Bond / SmithGroup JJR won the competition in 2009, and the site broke ground three years later.
Ao longo dos próximos sete anos, o grupo Freelon-que se tornou parte da Perkins e Will em 2014-foi responsável por liderar toda a equipe de design e 28 outros consultores do projeto para garantir que a intenção do projeto e a visão do Smithsonian para o Museu tornou-se um Realidade.
“Tem sido muitos longos anos na tomada, e cada momento de trazer este Museu à vida tem sido um verdadeiro trabalho de amor”, diz Zena Howard, gerente de projeto sênior da NMAAHC e principal da Perkins e Will, que trabalhou em tempo integral no projeto por mais de 8 anos. “Como uma mulher fora do aproximadamente 0, 2 por cento de arquitetos americanos do African American neste país, e o único arquiteto fêmea preto neste projeto, eu sinto particularmente honrado ter tido um papel tão integral na criação do Museu. Significa muito para mim. ”
O projeto do edifício
O projeto e a construção do Museu quase 400.000-square-foot, que inclui galerias da exposição, um centro da instrução, um teatro, um auditório, um refeitório, uma loja, e escritórios, eram um dos projetos de edifício os maiores e os mais complexos no país. Com 60 por cento da estrutura subterrânea, designers e engenheiros tiveram que criar uma parede de retenção contínua em torno do perímetro do local-estendendo 65 pés para baixo em sua altura máxima-para garantir a Fundação do edifício no pântano abaixo de Washington, D.c.
O Museu é também o Museu Nacional mais sustentável já construído, e o mais verde de todos os edifícios Smithsonian Institution. Caracteriza tais elementos do projeto como a colheita da água da chuva, painéis solares photovoltaic telhado-montados, Daylighting extensivo, e sistemas mecânicos da eficiência elevada. Ele está rastreando certificação LEED Gold.
O distinto exterior de três camadas do edifício é inspirado no caryatid de Yoruban, uma escultura de madeira ocidental Africana tradicional que tenha uma coroa, ou uma Corona, na parte superior. A forma ascendente resultante é tanto uma presença contrastante e complementar entre suas estruturas vizinhas no National Mall. O padrão na Corona de cor de bronze, composto de 3.600 painéis de alumínio fundido pesando um total de 230 toneladas, foi inspirado pelo ferro ornamentado de Charleston, Carolina do Sul; Savannah, Geórgia; e Nova Orleans, Louisiana-muito do que foi criado por escravizados e livres Africano americanos. O impacto visual da Corona muda ao longo do dia e até mesmo o ano, aparecendo silencioso e sombrio às vezes, mas brilhante e vibrante quando exposto à luz solar.
A entrada principal do edifício apresenta uma varanda dianteira arrebatadora com uma piscina reflectora, acolhendo todos os que se aproximam do National Mall. Os visitantes passam pelo Heritage Hall antes de entrar na Galeria de história no nível mais baixo. Subindo através de rampas através de exposições destacando escravidão e liberdade, a história culmina na exposição “1968 e Beyond”. O Tribunal contemplativo, onde uma cachoeira cilíndrica, juntamente com a luz do dia brilhando para baixo do Oculus acima, define o tom de reflexão e lembrança.
O teatro Oprah Winfrey, localizado em frente ao tribunal contemplativo, acomoda 350 pessoas. Este local é um fórum para intérpretes, artistas, educadores, estudiosos, autores, músicos, cineastas e líderes de opinião para mostrar como a história e a cultura afro-americanas molda e enriquece o país e o mundo.
As exposições focadas na cultura e na Comunidade, na música, e nas artes visuais são situadas nos assoalhos acima da classe.
“Tudo sobre o design deste museu foi proposital com a esperança de que os visitantes pudessem ver a América de uma perspectiva diferente, através da lente da experiência afro-americana”, diz Freelon. “Com todos os males sociais que aflitem a nossa nação hoje-e estamos vivendo em alguns momentos muito desafiadores-é minha esperança que as pessoas que vêm aqui vão deixar mudado positivamente, com uma mente aberta, coração, e vontade de se reunir para encontrar soluções.”
